“Godland”ın merkezindeki Danimarkalı rahip İzlanda’ya ilk kez sendeleyerek çıktıktan kısa bir süre sonra dizlerinin üzerine çöktü. Bu sinsi, acımasız filmin geri kalanında, sert hava, acımasız toprak, zorlu girişimi ve en önemlisi kibirli egosu tarafından yenilerek sendelemeye ve düşmeye devam edecek. Küçük bir İzlanda topluluğunda yeni bir kilise kurmak üzere seçilmiştir, ancak seyahatlerinin bir yerinde gurur, yıkım ve kibirli ruhlar hakkındaki o önemli dersi unutmuştur.
19. yüzyılın sonlarında geçen bir inanç ve mücadele öyküsü olan “Godland”, rahip Lucas’ın (etkili bir Elliott Crosset Hove) at, ayak ve nihayet sedye ile İzlanda’ya yelken açarken izini sürüyor. Dıştan, görevi tanıdık geliyor. Kilise inancı ilerletecek ve kıyıdaki sürüye hizmet verecek, bu onun güvenle üstlendiği bir görev, bir yığın ağır kitap ve sırtına bağladığı (haçını taşımak için) büyük, hantal bir fotoğraf makinesi. Keşif gezisi sırasında tanıştığı insanları fotoğraflamayı umuyor, bu, etrafındaki dünyayı görmekten tamamen aciz olduğunu kanıtlayan bir adam için gülünç, paradoksal bir fikir.
Bu dünyanın kaba güzelliği, filmin çekiciliği ve fikirleri için çok önemlidir. Yazar-yönetmen Hlynur Palmason İzlanda’da doğdu ve Lucas’ın kasvetli gri bir kumsalda yalpaladığı, rüzgarın ince, siyah giyimli vücudunu kırbaçladığı andan itibaren ülkenin doğal çekiciliklerinden hızlı ve kurnazca yararlanıyor. Yaşlı bir rahip, yakın zamanda adada bir volkanın patladığını duyduğunda bile kendine olan aşırı güveni sarsılmayan Lucas’ı, “Ülkenin ve halkının koşullarına uyum sağlamalısınız,” diye uyarmıştı. Sayısız gezgin gibi o da kolay teslim olmayacak bir ülkeyi fethetmek için yola çıktı.
Lucas İzlanda’ya vardığında ve aralarında bir tercüman (Hilmar Gudjonsson) ve dikkatli bir yerel rehber olan Ragnar’ın (Ingvar Sigurdsson) da bulunduğu yarım düzine kişiyle birlikte at sırtında yola çıktığında yaz mevsimidir. Vahşi, coğrafi olarak çeşitli ovalar, platolar ve sivri dağların karşısında, parti durmaksızın ilerliyor. Doğuştan veya aşılanmış olan özgüveni hızla tehlikeli bir inatçılığa dönüşen Lucas tarafından giderek daha zor hale getirilen zorlu ve tehlikeli bir gezi. Palmason, sürekli olarak panoramik görüntülerle ülkenin portresini çizerken, Lucas’ın zihni ve fiziksel sağlığı parçalanır. Pervasız kararlar verir, başkalarını tehlikeye atar ve kurtuluş için dua eder.
Görsel ve tematik karşıtlıklar üzerine inşa edilen, ruh ve et dahil, hikayenin büyük bir kısmı kabaca Lucas’ın kıyıya yaptığı yolculuk ile o geldikten sonra olanlar arasında bölünmüştür. Yolculuk en güçlü, en aydınlatıcı bölümdür ve arazinin uç noktaları – güzellikleri ve tehlikeleri, yosun yeşili uzantıları ve siyah lav çıkıntıları, derinliksiz geçitleri ve geniş ovaları – Lucas’ın karakterini her yönüyle ortaya koyarken tonu ve ruh halini belirler. . Palmason, köşeli bir en-boy oranıyla çalışarak ve gezginleri birer lekeye dönüştürebilecek uzun planlardan anlamlı bir şekilde yararlanarak bu yerin ihtişamını ve oradan geçenlerin cılızlığını vurguluyor.
“Godland”, kesişen birkaç temaya – inanç, inanca tutunma mücadelesi, varlığın süreksizliği – derinlikten çok anlamlı bir şekilde işaret ediyor. İnsan küstahlığı ve kırılganlığının keskin, kuru bir şekilde komik ve bazen acımasız bir keşfi. Ve organize din üzerine eleştirel bir yorum olarak okunabilse de (elbette, yapın), Palmason’un birincil odak noktası Lucas’ın bireysel başarısızlıkları, huysuz mizacı, pervasız sabırsızlığı ve inatçılığı olmaya devam ediyor. O komik-garip, bazen gülünç, itici bir karakter ve Palmason ve aktörünün en cesur dokunuşu, sizi asla Lucas’a benzetmeye çalışmamaları, bu da sempatinizi nereye koymanız gerektiğini merak etmenize neden oluyor.
Bu belirsizlik, yolculuk devam ettikçe artar, hikayeyi güzel bir şekilde karmaşıklaştırır ve onu rahatsız edici bir gerilim dalgasıyla doldurur. Lucas bir aptal mı yoksa aptal mı, kötü adam mı yoksa kurban mı? Palmason, rahip ve diğer gezginler geldikten sonra bu sorularla dalga geçmeye devam ediyor. Orada, aşırı uzatılmış bir son aşamada, Lucas kilise inşaatını denetler ve evlilik çağındaki huzursuz bir kızı (Vic Carmen Sonne) ve keskin gözlü bir aile reisi (sessizce karizmatik Jacob Hauberg Lohmann) olan bir aileyle giderek zorlaşan bir ilişkiye girer. .
“Godland” in son bölümü ilgi çekicidir ve ikna edici bir şekilde kök salmış bir insan ve bir yer duygusuna ve ayrıca bazı bilinçli film yapımcılığına sahiptir (mevsimler boyunca çürüyen ölü bir atın çalışkan hızlandırılmış görüntüleri dahil). Öyle olsa bile, bu sonraki esneme, Lucas’ın yolculuğu sırasında daha önce gelen her şeyi verimli bir şekilde genişletmiyor – doğal dünya ve onun ihtişamıyla karşılaştığı ve Dünya’nın ilahiliğini felaket bir şekilde kendi kendini büyüten bir sıkıntıya dönüştürdüğü o tanımlayıcı ara dönem.
Godland
Oylanmamış. Danca ve İzlandaca, altyazılı. Süre: 2 saat 23 dakika. Sinemalarda.
